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Chae Biole Park                             

Born in France (1997)

From Seoul, Korea

Lives and works in Paris, FR

For Biole, there is the question of the body and its constraint. (Both physical and psychological.)  We are all constrained by our bodies in one way or another : We live with our body, our weight and body to manage. She was interested in the limitations of the body in general but particularly by those who are especially limited by it (as in her mother’s case).

In the still sculptures, there are movements; leaning, orienting, sitting, imposing and combining.

The sculptures or installations are erected in a space in which the spectator takes an integral part.

 

Initially inspired by her mother, Biole tried to recreate the idea of imagining and projecting through the sculpted body. It was also a way to restore a personal story, to position herself in relation to it. 

At the same time her thoughts of mobility turned to the experience of the spectator and the temporality of their vision. 

By foregrounding the freedom of motion or its absence, she invite the spectator to project themselves in to the space. But she preserves in one part a way to evacuate through her paintings. 

At last, imagination can be liberating but also something that imprisons.

The body is connected to the world that we live in, in its mobility, immobility and its absence. The artist simply propose new ways of seeing through my sensibility towards the body and nature : These ideas allowed her to enter the field of sculpture.

L’artiste conçoit des sculptures mobiles et moitié -fonctionnelles. Ses sculptures peuvent

constituer une aide comme une contrainte pour la motricité du spectateur.

C’est justement cette ambivalence et cette contradiction qui l’intéresse.

Cette volonté est née au départ de son expérience personnelle. Inspirée au départ par sa mère, qui a la mobilité réduite, elle a essayé de recréer ses idées d'imagination et de projection à travers le corps sculpté. En même temps, ses pens es de mobilit  se sont tournées vers l'expérience du spectateur et la temporalité de sa vision.

En mettant en avant la liberté de mouvement ou son absence, Biole invite le spectateur à se projeter dans

l’espace. Mais elle réserve d'une part un moyen

de s'évacuer à travers ses peintures.

L’idée du mouvement et de la mobilité est étudié tout au long du processus de création. Elle s’inspire

du mobilier et des objets de la vie quotidienne comme moyen de réinventer nos conceptions

du corps à partir de nos objets.

Pour Biole, il y a la question de la contrainte réelle, donc du corps. Et la contrainte intériorisée. Nous somme tous contraint de notre corps d’une manière ou une autre. Nous vivons avec notre corps, notre poids à gérer. Elle s’est intéressée à la contrainte du corps en général mais accentué par les gens qui en ont plus, (comme le cas de sa mère). Ces idées ont été amplifiées en quelque sorte et cela lui a également permis d'avancer dans le domaine de la sculpture. 

Ça a été aussi un moyen de restituer une histoire personnelle, se positionner.

 

Inspirée au départ par sa mère, elle a essayé de recréer ses idées d'imagination et de projection à travers le corps sculpté.

En même temps, ses pensées de mobilité se sont tournées vers l'expérience du spectateur et la temporalité de sa vision.

En mettant en avant la liberté de mouvement ou son absence, elle invite le spectateur à se projeter dans l'espace.

Mais elle réserve d'une part un moyen d'évacuer à travers ses toiles.

À travers des installations, elle essaie de briser les murs entre peinture et sculpture.

Enfin, l'imagination peut être libératrice mais aussi quelque chose qui emprisonne.

Le corps est connecté au monde dans lequel nous vivons, dans sa mobilité, son immobilité et son absence. Elle propose tout simplement des nouvelles façons de voir à travers sa sensibilité du corps et de la nature.

Contact Me

Education 

2018

 Bachelor degrees with honors at the Ensapc (Ecole Nationale supérieure d'Art de Paris-Cergy)

2019

ERASMUS to CSM (Central Saint Martins) fine arts in London  

Master degrees with highest honors at the Ensapc

2020

2020-2022

Masters in «Contemporary Art and Human Science» at Paris 8, Fr

Awards 

2016

2020

Nominee for the BIC award

Nominee for the Allegro award (Poland)

Exhibitions 

2016

Collective Exhibition « Mille Feuillets » at the Gallery Ygrec in Paris

2017

 LMDP collective exhibition at the Rabat multimedia library in Morocco         

2017

Collective exhibition Hyphen-s at the 12 Star Gallery in London

2017

LMDPassage dans la Barrière, Aguelimuseet, Sw

2017

LMDPassage dans la Barrière, Galerie Ygrec, Paris, Fr

2018

Collective exhibition Ça Musée , NANO MUSEUM au NMNM Monaco

2018

Collective exhibition Khial Nkel for the Marrakech Biennale in Morocco

2019

Collective exhibition Rayon Vert at the Folle Béton Gallery in Paris

2020

 Collective exhibition Déconfit X at the Domaine de Piol in Nice, Fr

2020

Collective exhibition Noûs at the Pasaiga in Nice, Fr

2021

 Collective exhibition Demain la Terre at Belleville by boson in Paris, Fr

2021

Duo Exhibition with Thibault Grougi « L'instant de floraison d'un corps prêt à disparaitre» at La Pasaiga in Nice, Fr

2021

Duo exhibition with Chae Dalle Park «Our Walk» at Of,  Seoul, Kr

2021

 Collective exhibition «Parade, Petites Bouchées, Mouvement, La mer» at

La Maison Fraternelle, Paris, Fr

2021

 Collective exhibition at Biennale de Mulhouse 21 at Motoco, Mulhouse, Fr

2021

Collective exhibition, « Le Gallo» Boulogne, Fr

2021

Collective exhibition Ensapc, «Start Down Go Up» au Neuvitech, Neuville, Fr

2022

Collective exhibition «Of Second Glances»  Magma Maria, Offenbach, Germany

2022

Duo show  «Climb and Pause»  La Caserne, Paris, France

Professional Experience

2016-2017

 Internship with Taro Izumi for 4 months at the Palais de Tokyo (Paris)

2017

2017

Assistant of Taro Izumi for the exhibition Night Lie at the Galerie Levallois in Paris           

Internship with Gareth Nyandoro for 1 month at the Palais de Tokyo 

2018

2019

Assistant and translator for Yongik Kim at the Gallery Cahier d’Art, Paris

Residency “ The Flow” in Torun, Poland

2020

2021 - 2022

Virtual residency, Cel del Nord

Residency at Fabrica Research Center, Treviso, Italy